从摒弃传统的照本宣科的美术教学模式，到基于标准的的美术教学方式的转变，预示着美术教学的实用性价值更大更明确。关于“设计·应用”学习领域的目标要求，需要了解设计工艺的知识、意义、特征与价值，并始终贯彻其“物以致用”的设计思想，渗透中国传统文化元素。小学美术教育“设计·应用”学习领域目标与学生基本学情、认知水平息息相关，学生需要对身边的用品有初步的观察能力，能运用不同工具，各种媒材进行设计活动。而相关的设计活动都是在形状与用途、形态与功能的理念下展开。

在用途、功能的属性之上，展现的是学生对中国传统文化元素的观察与体悟，人们也可以从中国传统文化元素的角度窥探教育的本质。在小学美术教材中，人们也可以看出，美术与中国传统文化元素都建立了密切的联系，这些都旨在提高或优化学生的技能。而“设计·应用”学习领域的育人目标直接回归到“教育要传承中国传统文化元素的能力”这一思想哲学基础之上，是根植于传统文化之上的美术教育模块。动画片里的动漫形象深受小学生的喜爱，他们会在美术课上画自己喜欢的动漫人物，大都以模仿的方式绘画，缺乏主动创作的内驱力，并且会追捧日本、欧美等国的动漫形象。近年来，我国的动漫产业迅速发展，多部高质量的中国风格动画片上映，其塑造的动漫形象深受学生们的喜爱，将动漫设计与传统文化结合，培养学生创作具有中国民族风格的动漫形象，渗透和传达中国传统文化，以多种艺术形式传承与创新。

   一、小学美术教学中融入传统文化元素的价值

    （一）培养学生的审美能力

    传统文化中蕴含着丰富的美学元素，如中国传统绘画的笔墨韵味、民间艺术的色彩搭配、传统建筑的造型之美等。将这些传统文化元素融入小学美术教学中，可以让学生接触到不同类型的美，拓宽学生的审美视野，提高学生的审美能力。

    （二）激发学生的创造力

     传统文化元素为学生提供了丰富的创作素材和灵感来源。学生可以从传统文化中汲取营养，结合自己的想象力和创造力，进行美术创作。例如，学生可以以中国传统故事为题材进行绘画创作，或者以民间艺术的形式进行手工制作，从而激发学生的创造力。

    （三）传承和弘扬传统文化

     小学阶段是学生价值观和文化认同感形成的关键时期。通过在美术教学中融入传统文化元素，可以让学生了解和认识中华民族优秀传统文化，增强学生对传统文化的热爱和传承意识。同时，也有助于培养学生的民族自豪感和爱国精神。

     （四）促进学生的全面发展

     美术教育与传统文化的融合，不仅可以提高学生的美术素养，还能培养学生的综合素质。例如，在学习传统文化的过程中，学生可以了解到不同历史时期的社会风貌和人们的生活方式，从而拓宽学生的知识面；在进行美术创作时，学生需要动手实践、动脑思考，这有助于培养学生的动手能力和思维能力。

二、中国传统文化元素融入小学美术“设计·应用”领域的教学策略

（一）感受传统文化，提升人文素养

1.中国传统文化元素的概念

所谓传统文化，是指在长期的历史发展过程中形成和发展起来的、保留在每一个民族中间具有稳定形态的文化。传统文化是一个民族的历史遗产在现实生活中得到展现，它有着特定的内涵和占主导地位的基本精神，它负载着一个民族的价值取向，影响着一个民族的生活方式，聚拢着一个民族自我认同的凝聚力[1]。中国传统文化博大精深，所涉及的领域广泛，如文学艺术、民间艺术、传统手工、以及各地民族地域风格等，每个领域都有独立的传统元素代表。

 2.如何提炼传统艺术的美学元素

传统文化的领域较为广泛，例如神话传说、成语故事、传统节日等。在小学美术课程中，涵盖了多个领域的传统文化艺术，有雕塑、书法、中国画、剪纸、扎染、等各个领域。如何从中选取并提炼出具有代表性的元素融入动漫设计中，需将最能展现出传统文化的精华进行细致的元素提取，比如在设计动漫角色服装时要考虑色彩、纹样和服装款式，在设计人物造型时要考虑中国人物的五官和形体特征，同时也要思考富有中国传统的绘画风格和表现形式，综合各方面因素来进行元素归类。富有中国特色的吉祥纹样元素有多种类别，比如龙凤、鲤鱼、鸳鸯、仙鹤、祥云图案等，这些表现形式都各有独特的属性和韵味。

（二）探寻“设计·应用”学习领域，培养思维创新

1.分析中国传统形象的特征及风格

说起中国动漫形象，映入眼帘的当属《大闹天空》中的经典角色孙悟空，角色设计背景以中国的四大名著中《西游记》题材选取，整体造型色彩以大面积的黄色上衣和帽子、红色的裤子，手中的金箍棒也同样以红、黄色为主色，融入中国戏剧脸谱的形象元素表现孙悟空的面部特征，突显角色八面玲珑的性格特征，整体色调无论是法宝、服装、面部色彩均采用中国传统色彩红、黄、绿来塑造形象，具有鲜明的正义感形象。

《大鱼海棠》这部中国风格动漫影片巧妙的融合了中国传统文化，整体以中国红为主色调，其中的角色椿、湫、鲲都身着红衣，整体造型设计古朴典雅。椿的发型设计成“童花头”的齐耳短发，服装造型以民国时期的传统女性装束为原型，古风气质清新脱俗，以国人的丹凤眼、瓜子脸来设计五官特征，突显少女清新灵动的形象气质，贴近生活。影片中鲲的形象以鱼为原形，通体呈红色，头顶犄角，加入了神话传说神兽的造型元素，其中鱼婆婆的服饰造型取材于京剧人物所穿的服饰，面部妆容借鉴了戏剧脸谱的特征，影片中的一些小神兽也是根据《山海经》中对神兽的描述来进行设计，这些角色形象贴近现实生活，又融入了传统艺术，极具中国传统文化风格，展现了古代人文的魅力和感染力，提升了动漫角色的艺术效果。

2.如何将传统元素融入设计·应用”学习领域中

将传统文化元素融入小学美术设计·应用”学习领域设计中，首先要塑造学生的思维意识，让学生了解中国传统文化的类别和艺术形式，提升审美，引导学生欣赏民族文化并从中汲取适合创作的传统元素，比如纹样、色彩、题材的表现方式等，同时也要欣赏比较经典的中国动漫形象，开阔学生的视野，丰富学生的视觉体验，培养学生对中国传统艺术的审美判断，学会对传统的某些方面进行取长，提炼出适合运用到动漫形象中的元素，最重要的是培养学生的创新能力和概括能力，引导学生剖析传统文化中的视觉元素，培养学生对传统文化的兴趣，从中找到灵感，激起学生的创作欲望。在人教版四年级《我画的动漫形象》一课中，导入皮影艺术，观察皮影的美术风格，在人物造型上具有简洁的形式美感，在服装、头饰上有丰富的纹样，其图案与剪纸艺术中的纹样融会贯通，都运用了简洁工整的线条，具有形式美感。以重复的连续纹样进行装饰，运用了丰富的点、线、面绘制的花纹，具有规律的美感，装饰的纹样有牡丹、梅花、祥云、福字等具有传统吉祥寓意的元素，引导学生将皮影和剪纸艺术的风格融入动漫设计中，造型以皮影的风格呈现，加入剪纸作品中的纹样，创作出具有装饰美感的动漫形象。

在进行中国风动漫设计时，让学生先确定自己要设计的角色定位以及设计理念，对角色设计有一个主观的设计理念规划，在学习任务单中填写自己想设计的类型，比如动物、人物、食物、水果、植物、十二生肖、小精灵等，以这些为原型基础，再确定运用哪些类别的传统元素，比如服装、色彩、造型要考虑把传统元素融入哪些部分；角色风格要选定，比如具有形式美感的剪纸风格、或者轻柔雅致的水墨风格、写实、卡通风格等。确定如上的内容，服装造型也是关键，选用何种传统纹样来添加花纹，比如祥云、花卉或者具有民族性代表的传统吉祥纹样，教师也可以帮助学生确定主题来进行创作性绘画设计，教师选择适合的词语确定主题，例如“春节”这种传统词汇，引导学生根据春节进行头脑风暴，启发学生联想春节都有什么元素可以提炼，如饺子、烟花、灯笼等，以这种代表性的元素来启发学生的想象力。以上的动漫设计在表现形式上，都汲取了中国特有的传统文化元素，为小学生的动漫课程注入了鲜活的生命力。

中国传统文化是各民族积累沉淀下来的宝贵精神财富，具有独特的艺术魅力和审美价值。培养学生感受传统文化，运用传统美学元素，结合自身的个性特点，创作出具有新时代中国风格的动漫形象，将传统文化与设计·应用”学习领域进行融合，深度挖掘其精神内涵及与其多种的艺术表现形式，提升和培育学生的文化底蕴和中华传统美德，全面提升学生的审美意识和综合素养。

参考文献：

[1]李江.动画角色与动画造型 [M].北京:中国商业出版社，2019.

[2]杨开庆.中国传统文化在小学美术教学中的渗透浅析[D],2022