引言：21世纪教育体系中，艺术教育以其独特魅力与功能，受到社会各界的广泛关注。管乐教育作为艺术教育的重要组成部分，不仅有助于培养学生的音乐素养和审美能力，还能通过集体协作，提升学生的团队合作意识和社交技能。沈阳市作为东北地区的重要城市，其小学管乐队的建设与发展，不仅关系到学生个人素质的提升，更关乎城市文化软实力的增强。

一、管乐队建设的积极影响

（一）提升音乐素养

音乐是人类共通的一种语言，能陶冶情操、启迪智慧。从基础手指动作到复杂的乐章演奏，学生在反复练习与磨合中，可以逐渐掌握了管乐器独特的发声原理与演奏技巧，此过程是对学生音乐技能的一次深度锤炼。为其，管乐队的学习不会单一的停留于技术层面，它还要求学生要深入理解和声、曲式分析等乐理知识，经过上述知识的学习，学生得以从更广阔的视角审视音乐，理解音乐背后的情感表达与文化内涵，在无形中提升自身的音乐素养。

（二）培养团队精神

管乐队是目前一个高度协作的集体，本质在于所有成员（学生）的共同努力与和谐统一。乐队中无论是首席还是辅助角色，都需紧密配合，共同演绎出动人的旋律。学生在乐队排练中可以学会倾听他人，理解并尊重每个声部的独特性，结合不断的沟通与调整，达到整体音效的完美融合。拥有经历，能让学生在实践中体会到个体与集体之间的微妙平衡，学会在团队中发挥自己的优势，进而愿意为团队的共同目标做出牺牲与努力。

（三）丰富校园文化

不管是节日庆典，或是校园文化节，管乐队的精彩演绎总能引来阵阵掌声。演出可以展示学生的音乐才华，进而通过音乐媒介，传递积极向上的校园文化氛围，增强师生的凝聚力与归属感。而且，管乐队的每一次演出，都是对校园文化的一次生动诠释，它让校园生活更加多彩多姿，也让每一位参与者感受到艺术的力量——它能跨越年龄、性别、文化的界限，触动人心，激发共鸣。

二、存在的问题

许多小学缺乏专业的管乐教师，现有教师多是从其他学科转岗而来，缺乏系统的管乐教学经验和技能。且由于资金限制，部分小学管乐队乐器老旧，无法满足正常的教学和排练需求，影响学生的学习效果和积极性。目前的管乐课程通常安排在课余时间、延时服务、社团时间，导致学生学业负担加重，难以保证充足的练习时间。

三、小学管乐队发展机遇

近年来，国家层面出台《关于全面加强和改进学校美育工作的意见》、《学校艺术教育工作规程》、《关于深化教育教学改革全面提高义务教育质量的意见》等一系列政策文件，明确了艺术教育的战略地位，并且，从课程设置、师资建设、经费投入等多个维度提出了具体要求，为小学管乐教育的持续发展提供了坚实的政策保障。结合国民收入水平的提升标准，管乐教育艺术教育投入显著增加。其体现新建或升级音乐教室、购置高质量乐器、师资力量强化等。此外，新一轮课程改革强调“立德树人”的根本任务，将艺术教育视为培养学生审美情趣、创新能力及团队协作精神途径。此背景下，小学管乐教育不再仅仅是技能传授，更成为了学生情感表达、文化传承与创新思维培养的重要载体。

四、小学管乐队建设与发展的策略

（一）加强师资队伍建设

师资队伍是小学管乐队发展的基石。吸引专业背景和丰富教学经验的管乐教师加入的过程中，学校应发布招聘信息，在各大音乐院校、艺术团体中寻找合适的候选人，积极举办管乐教师专场招聘会，邀请优秀教师现场展示教学能力和艺术风采。此外，在师资队伍的建设过程中，定期组织教师参加管乐演奏技巧、教学方法、教育心理学培训。此刻，为持续激发教师的积极性和创造力，学校还应建立教学成果评估、学生满意度调查、同行评价，确保评价的客观性和公正性。

（二）改善乐器设备条件

乐器设备是小学管乐队进行教学和排练的基础。一方面，向政府和教育部门申请专项拨款，用于购买和更新乐器；另一方面，寻求社会捐赠，如与企业合作举办音乐会、义卖活动等，吸引社会资金注入。筹集到资金后，学校应按照实际情况和管乐队的发展需求，合理配置乐器资源。既要确保乐器种类齐全、数量充足，又要考虑到乐器的质量和性能。再定期对乐器进行定期调音、清洁保养等，以延长乐器的使用寿命和提高使用效率。而且，学校还可以建立乐器借用制度，鼓励学生利用课余时间练习乐器，增强乐器资源的利用率。

（三）创新演出指导教学方法

传统小学管乐队教学遵循“教师示范—学生模仿—集体练习”固定模式，此模式虽能有效提升学生的演奏技巧，却无法激发学生的创造力和个性表达。小学管乐队在排练经典曲目时，教师如果强调技巧的精准度，导致学生演奏虽规范却缺乏情感投入，演出效果显得机械而单调。而且，多忽视学生个体差异，采用“一刀切”的教学方式，限制了学生个性化发展，进而导致乐队整体表现缺乏层次感与多样性。

《彼得与狼》是俄国作曲家普罗科菲耶夫为儿童创作的一部交响童话，排练初期，教师先讲解彼得如何勇敢地与狼周旋，最终在小鸟、鸭子、爷爷等朋友的帮助下，成功保护了家园。再引导学生分别扮演机智勇敢的彼得、狡猾的狼、活泼的小鸟、悠闲的鸭子以及慈祥的爷爷。其中，可以让吹奏长笛的学生扮演小鸟，通过轻快的旋律展现出小鸟的灵动；低音提琴用来表现狼的阴森与威胁，让扮演狼学生在演奏中体会角色的内心世界，由此加深学生对音乐角色的情感投入，促使他们在演奏时更加注重音乐形象的塑造，在技术训练之外实现情感与创造力的双重提升。排练中还需假日即兴表演，“彼得”在追逐“狼”的过程中，学生可以随机加入一段由全体乐队成员共同创作的即兴旋律，用以表达彼得内心的紧张与决心。经过创新教学方法，小学管乐队的排练不再是技术的磨砺，而是一场关于想象力、创造力与团队合作的盛宴。

（四）跨学科融合

排练罗西尼《威廉·退尔》序曲蕴含着丰富的历史与文化内涵。排练期间，在音乐老师的指导下，学生先进行基础音符的准确演奏、节奏的精准把握以及乐器的协同配合训练。再者，引导学生阅读司各特《威廉·退尔》原著或改编的青少年版读物。让其了解到瑞士民族英雄威廉·退尔反抗暴政、争取自由的传奇故事及作品中蕴含的英雄主义精神与民族自豪感。或者结合历史课13世纪瑞士独立运动的历史背景，分析该时期的社会结构、政治斗争以及人民对自由的渴望的背景，加深学生对作品历史维度的认识，培养他们的历史思维与批判性思考能力。

视觉艺术的融合上，邀请美术老师参与进来，指导学生按照《威廉·退尔》的故事情节与音乐氛围，共同设计并绘制舞台背景。

结束语

小学管乐队的建设与发展需要学校、教师、学生和社会各界的共同努力。对于小学管乐团的建设，需加强师资队伍建设、改善乐器设备条件、优化课程设置与教学方法等方式，来为小学管乐队的健康发展提供有力保障。

参考文献

[1] 张兆壮. 试论我国中小学管乐队的组建与训练[J]. 互动软件,2021(9):836.

[2] 姜磊. 探索中小学管乐队建设与发展之路——以浑南新区学校为例[D]. 辽宁:沈阳师范大学,2016.