一、教学目标的素养追求

饱满的语文味儿来自于对语文学科核心素养的价值追求。《乡愁》是大家耳熟能详的一首现代诗，作为现代诗的代表作，可讲的内容有很多，但是潘老师在设计时更关注诗的精神内核，在填词的情境创设中让学生体验文本，触摸诗的灵魂。

   在这节课中，文学之美、文化之美渗透在每个环节，文化自信的培养贯穿课程始终。潘教授在课程伊始，结合济南的本土特色，通过本土诗人孔孚的《泉边》让学生感受现代诗这种文体的特点，进而走进现代诗。这个设计传承了地域文化，让学生在吟咏现代诗的同时，增加文化认同感。介绍作者以及讲解现代诗的每一个环节中，潘教授不断拓展现代诗和乡愁类的组诗，面对学生对于当时历史、文化的隔膜，引申拓展的成语，潘教授信手拈来、娓娓道来，向学生传递诗情，带领学生深挖文本的同时，理解文学的丰富、多样和多变。一节课下来，除了理解了余光中本首《现代诗》的内涵和情感，而且有一种想要更深的走进余光中，阅读更多余光中作品的冲动，甚至想要创作和仿写一首现代诗来表达自己的情感，我想学生们听完后也会有同样的感受。余味深长，也许这就是语文的魅力所在吧。

填词这个环节的设计，通过创设情境，让学生深入文本去理解、感受和体验，在个性化的体验中，发散学生的思维。最后通过填词前后现代诗的对比，鼓励学生真实地表达，培养学生的思维力和文学鉴赏力。在以往我的教学中进行教学设计时，每每都在如何通过语文课来培养学生的思维力和审美创造力方面而苦思不得其解。通过对这节《乡愁》教学设计的品悟分析，恍然明白在素养目标导向下，主问题和开放性问题的设计需要认真推敲，语文也可以不断发散思维，也可以在争执和辩论中达到语文以文化人的功教育功能。

二、教学设计的文体意识

    潘老师巧妙的安排教学的版块，注意教学的详略，引导学生拾级而上，渐入佳境。整堂课，潘老师从文体感知入手，让学生了解现代诗，而后介绍作者，初读感知整首诗的线索，分享整首诗最触动的部分，进而品读每一个小节表达的不同乡愁，通过填词的设计创设情境，让学生深入诗歌的情感内核，最后在音乐和对比鉴赏中的争辩中，感悟诗歌的朦胧和意象之美。余音绕梁，余味深长。这一安排，符合学生认知的规律，也与人们阅读诗歌、感悟诗意的一般路径吻合，从整体感知到细细品读再到鉴赏感悟，学生对乡愁的理解和共鸣由浅入深，由感知到感悟，慢慢触摸到诗歌的灵魂，走进诗歌深处。

观摩课例时，潘老师在最后一个环节留白，随机问了大家，播放完音乐后，还有一个设计，如果是你，你会怎样设计下来的课程。我思考着围绕着乡愁、台湾回归这一情感和价值观主线进行升华，设计问题。而当潘老师将最终的教学设计环节公布的时候，我才明白，我的目标定位和导向地位太浅显了，只停留在情感主线，忽略了文体意识，设计的问题没有开放学生的思维，缺乏对学生核心素养的培养。潘老师在设计中让学生将自己改写后的诗歌和原诗对比，说说自己更喜欢哪一种表达？这样的问题，不就是开放性问题，发散思维的问题，引导学生个性化阅读的问题，不就是培养学生审美创造力的问题吗？

这节课，在教学设计时，注意文本的文体意识和文体价值，潘老师以现代诗的文体介绍入手，最后通过让学生对比更喜欢哪首诗，感受现代诗意象间的联系，品悟现代诗歌的朦胧美和震撼的细节之美。这样开放性问题的设计加深了学生对于现代诗这种文体的认知和感悟，设计环环相扣而意味深长。

三、课堂氛围的真实平和

放眼优秀课例和身边的优秀示范课，大部分呈现出学生很高的素养，而这节课我看到学生真实学习的发生，从学生课前、课中和课后的状态对比，可以感受到，语文的魅力更悄然影响着学生的学习和感受。课程的教学设计基于学生的学，与学生的对话亲切自然，学生学习情绪逐步高涨，课堂让学生充分的学，整堂课，学生在想一想、填一填、合作讨论、辩一辩中获得对现代诗《乡愁》的真切感悟。

我想，首先潘老师的课堂给学生一种放松的氛围，学生在松弛的状态下更倾向于表达自己内心真实地想法。如果因为录课，强行要求学生规范规矩坐姿和回答，无形中也会影响学生的状态，影响学习的真实发生。其次，课堂行上允许学生犯错，允许学生有不同的表达，鼓励学生真实创意的个性化发挥，这样的课堂氛围会给足学生安全感，进而能润泽于课堂学习，沉浸其中。只有教师与学生的心更近了，情才能共振，课堂才会有更大的爆发力和生成力。

四、文本解读的精深旷远

    文本解读，影响着课程的深度和广度。潘教授的这节《乡愁》让我真正理解了文本解读是如何挖掘提炼阅读的教学价值，如何确定文本的核心价值点。这篇《乡愁》可以有不同角度的解读，从叠词的语言运用方面，从情感价值观的承载方面等等，而潘老师将《乡愁》的文本解读结合初中生学生的认知特点和课文的文本价值定位为在对现代诗歌的朦胧美和意象美的感悟中，体会诗歌那种震撼人心的细节之美，通过填词的设计、引申拓展文学作品让学生感受文学的丰富和多样，通过对比感悟，在争执中获得对诗歌的理解和体验，让学生能走进诗歌的内核和灵魂。

在品读诗歌的环节，每一小节后，潘老师或引申拓展余光中的生平经历，或是引申余光中的写作背景或是拓展余光中的其他同类诗作，丰富学生的文本体验。

印象深刻的是在讲完第三小节后，潘老师先是由母亲在便有“家”母亲去世成“冢”，再拓展了于右任的《望大陆》，让学生体会那种家国情殇。我想这样的文本解读，还需要语文教师不断丰富自己的阅读积累，拓展视域，这样自己才能在进行文本解读是能阐释文本的存在本质。

五、教学设计的三点困惑

潘老师这节课，在以上四个方面另我受益匪浅，整堂课和谐自在、质朴真实而不失含量。无论从哪个角度讲，这是一堂设计自然且巧妙，深刻而灵活，要素集聚，让人回味无穷的课，潘老师这节课给我们提供了一个很好的现代诗歌教学的范本。

好的课堂总能启发人的思考，在诗歌教学方面仍有困惑，不知是否恰当。在印象中，诗歌是需要反复吟咏，甚至是需要一咏三叹慢慢感悟。那么在教学设计和教学节奏有冲突时，如何设计能不削弱文本的核心价值且能发挥吟咏和诵读对于诗歌教学的价值呢？

第二个困惑便是学生主体地位和老师引导的尺度如何拿捏？以本课为例，四个小节的内容，潘老师通过主问题“这一小节写的是什么样的乡愁？”“如果填一个字，你会在这句中分别填哪个字？”这样的主问题贯穿四个小节的学习。在老师的逐步引导下，学生逐步实现思维的碰撞。在这节课中，我看到了潘老师对学生认知起点的尊重、允许学生个性化表达和创意表达的鼓励，看到了潘老师对学生课堂容错的课堂安全感好松弛感的氛围营造，但同时我也思考，如何才能实现课堂的翻转，更好的体现老师是学生学习的促进者、引领者，更好的体现学生的主体地位呢？在倡导“教学评”一体化的今天，如何设计能更好的通过评价体现学生主体地位？

第三个困惑便是诗词不好教，尤其是像这种深埋在文化厚土中，历史之尘对其有所遮蔽，穿越古今去探寻，难度比较大。并且，现代诗还蕴含着丰富的文化意象，透露着特定历史背景下不同诗人的才情、阅读史。那么我们在备课进行文本解读时，如何凭借资料检索，探索可凭可依的教学支点？学无止境，如何搜索整理诗歌背后惊人的信息容量，才能对诗歌体裁有更深刻的文本解读呢？

参考文献

[1] 赵福楼.语文核心素养的五个着眼点.[J].今日教育,2016(3).