此论文为成都文理学院校级科研项目：“应用型高校绘画专业大学生数字化素养培育与提升研究”科研成果  项目编号：WLYB202402  项目负责人：侯永柏

传统绘画专业教育主要注重培养学生的绘画技巧和创作能力。然而，随着数字化技术的广泛应用，艺术领域对数字化素养的需求也日益增长，应用型高校绘画专业的学生不仅需要具备传统绘画技能，还需要适应数字化创作环境的能力和素养。因此，探索如何有效地培养和提升绘画专业大学生的数字化素养，具有重要的理论和实践意义。

第一章 数字化技术在艺术教育领域的应用和数字化素养

1.1 数字化技术在艺术教育领域的应用现状和研究进展

数字化技术在艺术教育领域的应用现状不断呈现出新的发展趋势。虚拟现实技术、数字绘画软件、数字化艺术展览、AI绘画等数字化工具在艺术教育中得到了广泛应用，丰富了教学内容和形式，提升了学生的学习体验。特别是在绘画专业中，数字化技术的应用为学生提供了更广阔的创作空间，拓展了他们的艺术想象力和创作可能性。此外，数字化技术对艺术教育的影响主要体现在以下几个方面：一是提供了更多的创作材料和工具，为学生的创意表达提供了新的途径；二是拓展了学生的艺术学习资源，通过网络平台可以接触到更多的艺术作品和艺术信息；三是促进了艺术教育的互动性和多样性，学生可以更好地与他人交流和合作，开展跨学科的艺术实践。然而，研究者们主要关注数字化技术在艺术教育中的应用效果和教学策略。一些研究提出了数字化艺术作品的评价标准和创作规范，加强了对数字化艺术作品的评估和鉴赏。然而，数字化技术在艺术教育中的普及和应用还面临教育资源不足、教师专业化水平不够以及教学模式创新的挑战，需要深入研究和探索。

1.2 数字化素养的概念、内涵和评价标准

数字化素养是个体在信息化社会中获取、处理和利用信息的能力。对于艺术专业的学生而言，这不仅包括数字技术的使用，还涵盖信息素养、创新能力和批判性思维。评价数字化素养需从技术操作能力、信息意识、创新能力、批判性思维和跨学科交流等多个维度进行考量。这一评价标准不仅关注技术操作能力，更重视学生的创新和综合分析能力。

第二章 数字化技术与绘画教育整合

2.1 数字化技术在绘画教育中的应用路径和方式

数字化技术在绘画教育中的应用路径和方式是一个关键问题，涉及到如何有效地将现代技术与传统绘画教学相结合，促进学生的全面发展。在这方面，教师可以在教育教学中通过引入各类数字绘画软件和工具，如Photoshop、Procreate、AI等，让学生熟悉数字化创作环境，培养其数字绘画的基本技能。此外，利用虚拟现实技术，让学生可以在虚拟空间中进行绘画创作，体验沉浸式的艺术创作过程，拓展他们的创作想象力。设计数字化创作项目，让学生通过数字化技术表达自己的艺术创意，例如数字绘画作品、虚拟艺术展览、AI绘画等，培养学生的创新能力和艺术表达能力。因此，组织学生参加数字化艺术创作比赛、展览等活动，提供实践平台和机会，激发学生的艺术创作热情，促进其数字化素养的全面提升。

2.2 数字化技术与绘画教育的融合策略和方法

首先，数字化技术与绘画教育的融合需要综合考虑教学目标、学生需求和现有资源。例如，在教育教学中通过将数字化技术与其他学科知识整合，设计跨学科的绘画课程，如数字化艺术与文学、数字化艺术与科技、数码绘画等课程，可以拓展学生的思维和创作方式。这种跨学科的课程设计不仅丰富了教学内容，也激发了学生的创造力和想象力。进一步，针对学生不同的学习特点和水平，采取差异化的教学策略是至关重要的。因此，个性化地引导学生进行数字化创作，可以促进其综合素养的提升。例如，教师可以根据学生的兴趣和能力，在教育教学中设计不同的项目和任务，让学生在实践中掌握数字化技术，培养他们的创新能力和艺术表达能力。

此外，提供教师专业发展培训也是推动数字化技术与绘画教育融合的关键。因此，必须同时提高教师的数字化技术应用能力和创作能力，使其在教育教学中能够更好地引导学生进行数字化创作。教师通过定期的培训和研讨会，可以学习最新的数字化技术和教学方法，从而更有效地支持学生的学习和创作。然而，仅仅依靠教师的努力是不够的。还需建立数字化教学资源库，收集整理数字化艺术作品、教学案例、教学视频等资源，为教师和学生提供丰富的教学素材和参考资料，是实现数字化教育目标的重要手段。例如，教师可以利用这些资源设计更多样化的教学活动，学生也可以通过这些资源进行自主学习和创作。 

最后，与相关行业的合作也是推动数字化技术与绘画教育融合的重要途径。可以通过与计算机科学、传媒学等相关领域的专家和机构合作，开展数字化艺术创作项目和研究项目，为学生提供更广阔的实践机会，促进其数字化素养的全面提升。例如，学生可以参与到真实的数字化艺术项目中，体验从构思到实现的全过程，从而更好地理解数字化技术在艺术创作中的应用。

第三章 数字化素养培育方案设计

3.1 数字化素养培育方案

为促进应用型高校绘画专业学生数字化素养的全面提升，在教育教学中应设计涵盖数字化绘画技术、虚拟现实艺术、数字艺术设计等方面的课程。为结合跨学科内容，拓展学生的思维广度，必须建立数字化艺术实践项目，让学生通过实践项目来掌握数字化技术并提升其应用能力。例如，开展数字绘画作品创作、虚拟现实艺术展览设计等实践项目。设计导师制度，每位学生配备专业导师指导，密切关注学生的数字化创作实践，提供个性化指导和评价。此外，鼓励学生跨学科合作，与计算机科学、传媒学、艺术设计等专业的学生合作开展数字化艺术创作项目，拓展学生的综合素养。

3.2 课程教学设计原则和策略

在教育教学中设计数字化素养培育方案时，应强调数字化绘画技术、虚拟现实艺术、数字艺术设计等课程的设计与实施，因此需要详细制定每门课程的目标、大纲、教学内容和参考资料。因此，可以采用案例教学法，通过案例分析经典数字化艺术作品，激发学生的创作灵感和艺术表达能力。此外，采用项目驱动教学方法，引入实际项目案例，让学生贴近实际工作环境和需求，培养解决实际问题的能力。建立数字化艺术实验室，配备数字绘画软件、虚拟现实设备等必要的实验设备，为学生提供良好的学习环境和条件。还需提供数字化教学资源库，包括数字绘画软件、教学视频、数字化艺术作品等资源，供教师和学生使用。

第四章 总结

基于对数字化技术在绘画专业教育教学中的研究和分析，提极力提倡在应用型高校加强对绘画专业学生进行数字化技术教育，培养学生掌握数字绘画、虚拟现实等技术的能力，提高其数字化创作水平和竞争力。应鼓励学生参与跨学科的合作与交流，与计算机科学、传媒学等专业学生开展数字化艺术项目，拓展学生的创作视野和综合素养。此外，还需培训和提升绘画专业教师的数字化技术应用能力，使其能够更好地引导学生进行数字化创作，推动数字化技术与艺术教育的有机融合。最后，必须建设数字化艺术实验室，配备先进的数字绘画软件和虚拟现实设备，提供良好的学习环境和条件，支持学生的数字化创作实践。

综上所述，应用型高校绘画专业教育应充分利用数字化技术的优势，加强数字化素养培育，推动数字化技术与艺术教育的有机融合，为学生的综合素养提升和职业发展提供更好的支持和保障。