引言

高等职业教育承担着为社会各行各业培养、输送高级技术型人才的重要任务，而当今社会对于“人才”的定义早已从单一的“技术拥有者”发展为多方面素质暨“良好道德素质的具备者”。音乐是高职课程体系中最具文化感染力和意识塑造性的艺术课程之一，学生不仅能够在课程学习中形成较为专业的音乐理论、实践素质体系，更能够充分感受到蕴含于音乐艺术中的丰沛情怀和高尚情操；然而笔者在调查当中发现，相当一部分的高职音乐教师并未对本科目所具有的“课程思政”价值形成完备的认知，习惯于以“就事论事”的态度单一地处理课程教学，这一方面浪费了音乐艺术中的育人资源，另一方面也无法引导学生形成真正的艺术涵养，从而不利于学生专业素质的有效提升。因此，广大高职音乐教师务必要从“立德树人”的角度出发重新构建课堂教学框架，以期培养出“十”字形结构的音乐人才。

1新时期高职院校音乐教育中的美育功能

美育是指通过艺术教育，培养学生审美情趣和艺术修养，提高学生的审美能力和创造力，使其在艺术领域中得到全面发展的一种教育形式。在新时期高职院校音乐教育中，美育功能的发挥尤为重要。通过音乐教育，学生不仅可以培养音乐方面的才能，更重要的是在审美情趣和艺术修养方面得到提升。在音乐教育中，美育功能能够帮助学生发展审美情趣。音乐作为一门艺术形式，可以让学生感受到美的力量和魅力。通过音乐的欣赏和理解，学生能够培养对美的敏感度，学会欣赏不同类型的音乐作品，并形成自己独特的审美取向[1]。同时，音乐教育也能够培养学生对音乐的热爱和兴趣，激发学生对音乐创作的渴望，从而推动学生在音乐领域的深入探索，美育功能能够提升学生的艺术修养，音乐作为一门艺术，其背后蕴含着丰富的艺术理论和文化内涵。在音乐教育中，学生不仅学习音乐技能，更重要的是学习音乐的历史、理论和文化背景，了解音乐作品背后的创作意图和艺术表达方式。通过学习和体验，学生能够培养对艺术的理解和欣赏能力，提升学生的艺术修养，使学生在音乐创作和表演中能够更好地展现自己的才能和个性。此外，美育功能还可以促进学生的创造力发展，音乐教育不仅是对已有作品的学习和演奏，更是对创作能力的培养和激发。通过音乐创作的实践和体验，学生能够培养创造性思维和表达能力，发掘和展示自己的独特音乐才华。在音乐创作过程中，学生需要运用自己的想象力和创新能力，不断探索和尝试新的音乐形式和表达方式。这种创造性的实践将为学生的综合素质发展提供有力的支持。

2高职音乐教育美育实践化探索

2.1引入全面化、多方位的音乐教学内容

针对课程多样性不足的问题，高职院校应引入全面化、多方位的音乐教学内容，提高学生对音乐作品的欣赏能力，促使学生深入理解音乐的内涵和意义，提高音乐素养和审美水平。首先，在音乐教学中，要引入不同的音乐流派和风格。教师可以选择不同的音乐流派，提供多样化的音乐教学内容，涵盖不同音乐流派和不同时期文化背景的音乐作品，为学生提供广泛的音乐体验和欣赏机会。以专业技能课程为例，声乐教学课程除了向学生教授古典主义和浪漫主义时期的西洋音乐作品，还包括20世纪以来优秀的现代作品和我国传统音乐作品。其次，高职院校定期审查和更新音乐教学资源和教材，确保其涵盖多样化、国际化、先进化的音乐学习内容，积极获取并整合教学资源，如音乐录音、视频、数字化音乐库等，以便学生有机会接触和学习不同类型的音乐作品。同时，高职院校可以邀请音乐家、作曲家、音乐名师等专业音乐学者进校园开展讲座，学生通过聆听专业学者的讲授，了解更多的音乐理论知识和演出技巧。最后，打破学科界限，展开跨学科合作。高职院校应大力支持和鼓励音乐学科与其他学科进行跨学科合作，如传媒、设计、文学、历史、哲学等。教师基于不同学科领域视角看待音乐，可以发现更多的创新元素，丰富音乐教学内容，帮助学生理解音乐创作的文化和历史背景，拓宽音乐视野。

2.2依托课程教学形式改革培养学生的价值体系

课程思政的建设不仅要依托于对内容资源的开发，一切利于学生的教育组织形式也应得到充分的应用，将学生作为教育的主体，使学生能够得到双元形式的并向引导。笔者通过调查了解到，高职学生在诸项社会情怀的形成方面普遍存在着“集体主义缺失”的问题，而这一问题的解决方式很大程度上需要从课堂教学模式的合作构建层面来切入达成。在具体的执行过程中，高职音乐教师应当结合课程主题、内容和目标以及学生们的阶段性素质情况，有意识地组织更多的群体协作性活动项目，让学生能够在参与的过程中实现彼此之间音乐认知成果、经验的有效交流，促进其协作意识、集体主义精神的能动形成和发展，同时为教师相关方面教育活动的开展、优化提供更为丰富、真实的素材，继而取得“一举三得”的成效。当然，相关工作的开展也要具体根据课程的进度来安排，避免出现“形式主义”的问题。例如在开展《黄河大合唱》这首经典曲目的演唱教学时，如果学生们的整体音乐素养较为理想，教师可以帮助学生根据自己的能力和兴趣来分配不同的声部任务，带领学生进行若干次排练来解决磨合问题，利用教学时间组织学生以合唱的形式来进行“汇报演出”，使学生在这个过程中感受到合唱所独有的艺术魅力，充分感受集体力量衍生出的艺术感染力；教师自己也可以以“指挥”或“领唱”的身份参与到其中，使合唱活动同步得到“师生同乐”的“加持”，并为学生提供更为直接、可靠的艺术指导，增加学生参与的主观能动性。

2.3因材施教，全面提高学生音乐专业水平

对于高等职业院校中多样化的学生群体，音乐教育的核心在于针对性地满足每位学生的学习需求。对高职音乐教育专业教师来说，应在深入了解学生的基础音乐素质和学习兴趣后，采取分层级、差异化的教学方法，确保每位学生都能够在适合自己的节奏和深度上进行学习。加强与学生的互动，深入了解他们的学习背景、兴趣爱好和学习风格，从而更有效地指导他们，提高他们的学习热情和成就感。结合表演、舞蹈等多种艺术形式，将音乐教育与其他艺术领域相结合，为学生提供更为丰富和多样的学习体验。在课堂教学中，不仅要传授基础的音乐知识和技能，还应融入古典、流行等多种音乐元素，拓宽学生的音乐视野，激发他们的创造力和表现力。通过各种创新的教学方法和实践活动，帮助学生发现和挖掘自己的音乐天赋和价值，从而增强他们的自信心和自我认同。因材施教是高等职业院校音乐教育的核心理念。只有真正关心和了解每位学生，才能为他们提供真正有针对性和价值的教育，使他们在音乐领域达到更高的水平并取得一定的成就。

2.4艺术展的融入

参观艺术展览和观看演出是一种丰富多样的美育方法，可以让高职院校学生通过观察和体验不同形式的艺术作品，开拓视野、提高艺术素养，并增强自我效能感。这将有助于他们在艺术领域的学习和发展，提升自己的艺术能力和职业竞争力。学生可以参观当地的艺术展览，包括绘画、雕塑、摄影等多种形式的艺术作品。观看艺术展览可以帮助学生欣赏和理解不同类型的艺术作品，丰富他们的审美体验。通过观看优秀的艺术作品，学生可以感受到艺术的魅力和无限可能，激发他们对艺术的热爱和动力，提高他们的自我效能感。学生可以观看各种形式的演出，如音乐会、话剧、舞蹈表演等。参观演出可以让学生近距离接触专业水准的艺术表演，享受高品质的文化体验。演出可以激发学生对表演艺术的向往和热情，同时也可以让他们认识到艺术需要辛勤的努力和专业的技能，促使他们更加努力地学习和提高自己的艺术水平。学生可以在参观艺术展览和观看演出后，参与解读与讨论活动。可以组织学生进行小组讨论，分享他们对作品的看法和感受，互相交流，一起学习。通过解读和讨论，学生可以加深对艺术作品的理解和体验，同时也可以培养学生的批判性思维能力和表达能力，促进他们的个人成长和自我效能感的提升。学生可以参与艺术实践活动，如绘画、舞蹈、音乐等。通过实践，学生可以亲身体验艺术创作的过程和乐趣，感受到自己创作的力量和价值。艺术实践活动可以培养学生的创造力和表现能力，提高他们在艺术领域的自信心和自我效能感。

2.5辅助多媒体技术

在新时期高职院校中，音乐美育教育一直被视为培养学生全面发展和审美能力的重要途径之一。然而，如何在教学中激发学生的兴趣并提高学习效果一直是教师们头疼的问题。幸运的是，随着科技的不断发展，辅助多媒体技术的应用正成为解决这一问题的有力工具。辅助多媒体技术是指以电脑、投影仪、音响、录播设备等为基础，将音乐、图像、文字等多种形式的媒体进行整合、播放和展示的技术手段。通过辅助多媒体技术，教师可以将抽象的音乐概念转化为直观的视听影像，使学生在听觉、视觉、触觉等多个感官的刺激下更好地理解和感受音乐之美。例如，辅助多媒体技术在音乐美育教育中提供了更为丰富多样的教学资源。传统的教学方式往往依靠教师口述和书本讲解，学生很难真正体验到音乐的魅力。而通过辅助多媒体技术，教师可以利用各种音乐视频、音频和图片等媒体资源，将音乐的形式、特点和历史背景展现给学生，使学生在视觉、听觉的刺激下更加直观地感受到音乐的美妙，辅助多媒体技术为音乐课堂注入了创新的元素，通过利用电脑软件和互联网资源，教师可以设计出生动有趣的教学内容，例如制作音乐视频、音乐游戏等。这些富有创意的教学形式不仅能够吸引学生的注意力，提高教学的趣味性，还能够培养学生的创造力和团队合作精神。同时，辅助多媒体技术还可以将学生的作品进行录播和编辑，提供给学生更直观的反馈，并激发学生对音乐创作的兴趣。此外，辅助多媒体技术还可以为音乐美育教育提供更广阔的空间。通过网络直播和远程教育平台，学生可以欣赏到来自世界各地的优秀音乐表演，丰富学生的音乐素养和视野。教师也可以与其他学校或音乐家开展线上互动，分享教学经验和音乐创作心得。这种形式的教学不仅能够突破地域限制，还能够为学生提供更多的学习资源和机会。然而，虽然辅助多媒体技术在音乐美育教育中有着巨大的潜力和优势，但教师也要认识到，它并不能完全替代教师的角色。教师仍然是教学的主导者和引导者，只有通过教师的精心设计和引导，辅助多媒体技术才能真正发挥其作用。因此，教师们应该不断学习和掌握辅助多媒体技术的应用，不断提升自己的教学水平和创新能力。

结语

高职音乐教学应当注重培养学生的审美能力，并融入审美教育，增强学生的音乐欣赏和鉴赏能力，激发学生的创造力和艺术表达能力，促进学生全面发展，提升艺术素养，满足现代社会对综合型音乐人才的需求。

参考文献

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