引言

高职音乐欣赏教学是培养学生音乐素养和审美能力的重要环节，为充分提高高职学生音乐素养，学校应开展不同程度的优化与革新，提高音乐欣赏教学质量，实现学生核心素养的提升。

1高职院校音乐教育教学发展困境

1.1学生音乐基础参差不齐

高等职业院校的音乐教育特色显而易见，其主要学生来源于中等职业学校。在实际的教学中，部分学生在专业知识的掌握上并未展现出明显的优势，且他们的逻辑思维与理解能力亦显薄弱。尤其在音乐基础领域，除了一些自幼对音乐充满热情或早有专业训练的学生，大部分学生并未接受过系统的音乐基础教育。在中等职业学校中，一部分学生确实已经具备了初步的音乐素养和专业知识，相较于仅有高中学历的学生，他们的专业水平显然更为出色。这种内在差异导致了高职院校同一年级、同一班级学生之间的音乐基础存在显著差异，这也为教育和教学带来了一系列的挑战和问题。

1.2就业竞争激烈

当今时代，高校毕业生面临的“找工作难”问题已成为普遍话题。尤其在职业学校中，音乐类专业的学生所经历的就业挑战更为严峻。他们不仅需要面对激烈的职场竞争，还需要应对与期望工作成果之间的压力。与普通高校传统的音乐教育专业相比，高等职业院校的学生在就业过程中往往面临更大的挑战和困境。随着高等职业院校音乐专业招生规模的逐渐扩大，学生人数也呈现出上升趋势，这无疑加大了学生们的就业难度。尽管根据部分数据统计，职业学校的音乐教育专业毕业生在中小学、幼儿园或某些课外培训机构中仍有一定的就业机会，但与此同时，许多毕业生可能面临着频繁更换工作的压力和选择。

1.3设备器材的匮乏

以实践操作见长的音乐教育需依赖大量的专业级别的音乐乐器以及辅助设备。然而，由于大部分高等职业院校对音乐教育的重视程度并不够，因此在投入进行音乐教育信息化建设方面表现出明显的薄弱环节。许多高职院校甚至无法提供专门的音乐表演厅空间，每年用于购买和维护音乐器材的专项资金投入相当有限，另外，大部分学校可能连一台专业的钢琴都不具备，只能提供电子琴。在这样的情况下，教师在实际教学活动中通常不得不采用传统的教学方式，主要依靠口述讲解和粉笔书写为主的教学手段。如此教学不仅无法达到最佳的教学效果，也难以让学生深入理解和体会音乐所蕴含的深邃内涵及其独特魅力。

2新时代背景下高职音乐教育专业教学创新路径分析

2.1完善教学设施

在教学过程中，完善的教学设施是提高教学效果和学生学习积极性的关键因素，且教室设施也是音乐欣赏教学的基础条件。教室应该宽敞明亮，具备良好的通风和照明条件，提供良好的学习环境，其布局应合理，座椅和讲台的摆放应符合人体工程学原理，以保证学生听课的舒适度和视觉体验。同时，教室内的墙壁应装饰有音乐相关的图片和海报，从而激发学生的学习兴趣和审美情趣。一方面，教学设备是高职音乐欣赏教学中不可或缺的部分，教室应配备先进的音响设备，包括音箱、音频播放器等，确保音乐的高质量播放，并配备投影仪、电脑等多媒体设备，方便教师进行多媒体教学，展示音乐作品的演唱和演奏视频，教室内还应设有乐器，供学生进行实践演奏，以提高学生的演奏技能和音乐表达能力。另一方面，音乐资源是高职音乐欣赏教学的重要支撑，教室内应该有音乐图书馆，收藏丰富的音乐书籍、音乐杂志和音乐光盘等，供学生借阅和参考，且配备音乐数据库，包含各类音乐作品、音乐家的介绍和音乐欣赏的相关资料，方便学生进行音乐知识的学习和音乐作品的欣赏。

2.2利用多媒体技术激发学生联想能力，调动多种感官参与

伴随着信息科技的飞速发展，多媒体技术已被广泛应用于各个领域的教学实践之中。尤其是在高等教育机构中的音乐欣赏课程中，运用多媒体技术进行教学能有效地激发学生的联想思维能力，进一步协调并促使多种感官共同投入到欣赏教学活动当中，进而提升整体教学质量。下文将详细论述如何运用多媒体技术提升高职音乐欣赏课程的教学成效，主要策略包括但不限于以下几个方面：首先，通过多媒体技术展示多样的音乐作品。在课堂教学环节，可充分利用多媒体为杠杆，通过如图像、音频、文本等多种途径展现音乐多元化的特性。例如，通过展示在不同时期、不同风格以及来自不同国度的音乐作品，能够使学生亲身体验到丰富多样的音乐文化，激发学生对音乐欣赏的浓厚兴趣。在此过程中，引导学生独立思考也是提升其联想思维能力的关键步骤之一。另一方面，借助多媒体技术展播音乐的历史及文化背景同样是不可或缺的。在音乐欣赏课程中，深度挖掘音乐的历史与文化背景对于深刻理解作品的深意有着至关重要的作用。通过运用多媒体技术为载体，结合图片、视频等方式生动揭示音乐的历史及文化底蕴，从而触动学生的联想思维活力，深化其对于音乐的理解及欣赏感受。再者，借助多媒体技术引导学生加入音乐演奏中也是可行的途径。在音乐欣赏课程中，教师可以利用一些先进的音乐软件以激发学生的主动性，让学生有机会自由演绎喜爱曲目的音乐作品。这个方法不但能促进学生音乐鉴赏能力的形成，更能刺激学生的多种感官参与其中，激发学生的创新精神和自我学习潜能。此外，透过多媒体技术展示音乐家以及音乐研究人员的演说也不失为一种有益的教学策略。在音乐欣赏课程中，可以借助多媒体技术向学生们传播优秀音乐家及其相关专业人士的独特思想观点和见解，以便学生更好地洞悉音乐作品所蕴含的艺术价值。并且，在演说过程中，适时地引领学生们思考，能够进一步提升学生的联想及创新能力。

2.3激发学生学习动力

（一）建立良好的学习氛围和班级文化,首先，教师可以通过鼓励学生积极参与课堂讨论、表扬学生的优秀表现和提供积极的反馈来营造积极的学习氛围。这样的氛围可以激发学生的学习兴趣和动力，让他们更积极地参与学习。此外，教师应该在教育过程中倡导尊重和宽容的价值观，让每个学生都能感受到尊重和被接受。为了达到这个目的，老师可以讲一些关于尊重和包容的故事，引导学生学会尊重别人不同的观点和看法。同时，教师也要与学生建立良好的关系，关心他们的成长和发展。定期与学生沟通，了解他们的学习情况和困难，给予必要的帮助和支持。通过这种教育方式，教师可以培养学生尊重和宽容的意识，同时建立良好的师生关系，为学生的全面发展提供有力的支持。（二）鼓励学生参与音乐比赛和演出,教师可以鼓励学生积极参加各种音乐比赛和表演，如学校的音乐比赛、校际音乐比赛和社区音乐表演。通过参加比赛和表演，学生可以展示自己的才能和成就，增强他们的自信心和自豪感，从而激发他们的学习动力。同时，教师也可以为学生提供必要的指导和支持，帮助他们克服困难和挑战，提高他们的音乐表演水平和竞争力。此外，教师还可以组织学生观看一些优秀的音乐表演和比赛，激发学生的学习兴趣和动力。（三）提供个性化学习支持和指导,每个学生的学习需求和兴趣都是不同的，因此教师应该提供个性化的学习支持和指导，以激发学生的学习动机。教师可以通过了解学生的兴趣爱好和学习风格，为学生提供相应的学习资源和指导。例如，对于对唱歌感兴趣的学生，可以提供更多的唱歌技巧和练习材料；对于对乐器演奏感兴趣的学生，可以提供更多的乐器演奏指导和实践机会。通过个性化的学习支持和指导，可以更好地满足学生的学习需求，从而激发他们的学习动力。

2.4师资队伍的专业素质和教学能力

(1)师资队伍的专业素质是评价音乐教育课程思政教学,质量的重要标准之一。专业素质包括教师在音乐学理论知识方面的扎实程度，对音乐领域的研究深度，以及对教学内容的全面把握能力。在评价时，可以考察教师是否具备较高的学术水平，如是否发表过音乐学方面的论文或著作，是否参与了相关的学术研究项目等。此外，教师在音乐实践方面的经验和能力也是重要的参考因素。他们是否具备丰富的演唱、演奏经验和音乐创作能力，能否将自己的音乐实践经验融入教学中，都是评价专业素质的重要方面。(2)教师的教学能力也是评价高职院校音乐教育课程思,政教学质量的重要指标之一。教学能力包括教学方法的选择和运用、教学内容的组织和讲解、教学技巧的运用以及对学生学习情况的把握能力等。在评价时，可以考察教师是否能够灵活运用多种教学方法，是否能够将音乐理论知识与实践相结合，是否能够激发学生的兴趣和参与度。此外，教师还应具备与学生进行有效沟通的能力，并耐心倾听学生提出的问题，并给予及时有效的答疑解惑。

2.5重视实践教育的育人作用

实践教育在音乐教育领域中的价值不容忽视。它不仅为学生提供了一个真实的工作场景，更能够锻炼学生的综合素质和创新能力。具体可从以下几个方面对高职音乐教育专业学生展开音乐实践教育：(1)组建乐队与培训指导：鼓励学生们组建自己的乐队，对其进行专业的指导和培训。学院应为此提供必要的资源和支持，确保学生在实践中获得充分的成长和展现机会。(2)建立外部协作关系：与文化机构、艺术中心等建立合作关系，为学生提供参与各种艺术活动的平台。这不仅可以拓宽学生的艺术视野，还可以激发他们的学习热情和创作灵感。(3)深入乡村探索：组织学生参与对乡村文化的实地考察和采风，让他们深入体验民俗艺术，对本地文化进行研究和传承，同时也为他们提供一个独特的音乐创作和表演的平台。(4)与国内外艺术团队交流：组织学生参与国内外知名演艺团队的演出和学术交流，让他们深入了解不同的音乐文化和表演技巧，从而提升自己的艺术修养和专业能力。(5)加强校园活动：与学院、学生会、共青团等组织紧密合作，通过参与各类校园文化活动，为学生提供展示自我、锻炼演艺技能的机会，从而加深他们对音乐的理解和热爱。实践教育是音乐教育不可或缺的部分。通过创设多样化的实践平台和机会，帮助学生全面提升自己的音乐技能、艺术修养和综合素质，为他们未来的音乐生涯打下坚实的基础。

2.6强化基础练习

音乐欣赏是培养学生音乐情感和审美能力的重要途径，而基础练习则是巩固学生音乐知识和技能的基石，在高职音乐欣赏教学中，基础练习可以帮助学生掌握音乐的基本知识和理论，通过学习音乐的基本概念、音符的读谱、音阶的练习等，学生可以对音乐的结构和规律有更深入的理解，帮助学生在欣赏音乐作品时能够更准确地分析和解读其中的音乐元素，提升音乐欣赏的水平。同时在高职音乐欣赏教学中，基础练习可以培养学生的音乐表现能力，练习音乐技巧，如音准、节奏感等，可提高学生音乐演唱或演奏的质量，通过反复练习和纠正，学生可以逐渐形成正确的音乐表达习惯，增强音乐的感染力和表现力。除此以外，在高职音乐欣赏教学中，基础练习可以培养学生的听力和鉴赏能力，提高其音乐感知力，能够更准确地辨别音乐中的音高、节奏、和声等要素，理解和感受音乐作品所传达的情感和意义。

结语

综上所述，在新时代背景下，高等职业院校音乐教育面临着前所未有的机遇与挑战。本文探讨了高职院校应如何通过教学改革策略全面提升学生的音乐水平和综合素质，如何融合多元化的教学策略和方法，为学生提供更为丰富、更具实践性的学习体验。只有不断地创新和适应变化，才能培养出更多具有综合素质和创新能力的音乐人才，为音乐教育的未来注入持续的活力和动力。

参考文献

[1]丁鹤.高职音乐教学存在的问题与应对策略[J].花溪,2021,(1):1.

[2]李婵.高职音乐教学存在的问题与应对策略分析[J].卷宗,2021,(3):10.

[3]祝玲.新形势下高职音乐教学存在的问题与应对策略研究[J].大观(论坛),2020:2.

[4]郭清.高职院校音乐教育存在的问题和应对策略[J].戏剧之家,2021,(12):179-180.

[5]何奕锌.高职音乐欣赏教学中存在的问题与改革策略[J].读与写:上旬,2021,(8):1.