引言

在当今的互联网时代背景下，社会公众受新媒体平台的影响，在接受习惯方面越发呈现出较为突出的感官化趋势，以至于很多社会公众均对视听观感提出了更高的要求。对于现代舞台表演艺术而言也不例外，舞美设计已经成为决定受众接受体验的核心要素之一，原因在于舞美设计可以直接决定舞台表演为受众带来的视觉听觉体验，影响到舞台表演整体的视听体验。在中国国际地位逐步提升，民族意识觉醒步伐加快，推动优秀传统文化逐步成为提升文化自信的关键抓手之一。在现代舞美设计中引入传统文化元素，是对当今民族意识觉醒时代大背景的顺应，可以满足受众对优秀传统文化的接受需求，推动现代舞台表演受众群体规模创新实现扩张。而现代舞美设计兼具传统性和现代性，在应用传统文化元素时应充分把控应用过程，确保此类元素可以助力设计质量的有序提升。

一、传统文化元素与现代舞美设计

为求深入对分析传统文化元素在现代舞美设计中的应用，应当对相关的各项内涵进行更加深入地把握，一方面需要把握传统文化元素的审美特征，另一方面应当重新审视现代舞美设计的内涵，以便为后续的分析研究指明方向。

（一）传统文化元素的审美特征

传统文化是中华民族发展至今形成的优质文化积淀，在作为文化元素时有其独特的审美特征，主要可以从地域性特征、和谐性特征以及审美性特征等三个方面出发进行分析和把握。

1.地域性特征

在当今的新形势下，将传统文化元素运用到现代舞美设计中，能够让舞台设计效果得到增强^[1]。中国幅员辽阔，不同地区在长期的发展过程中，形成了各具特色的地域性传统文化。而传统文化元素是对传统文化的提炼与凝缩，同样可以展现出较强的地域性特征，体现着特定区域的特色地域风格。在现代舞美设计中应用传统文化元素时，应当对其地域性特征形成正确的认知，参考舞台表演种类和表演内容，着重凸显所在地区的地域性特征，实现更具针对性的传统文化元素应用。

2.和谐性特征

优秀传统文化是在中华民族先民生产生活活动中形成的，并非刻意创造，而是自然而然地产生形成，具备相对显著的自然性与和谐性特征。传统文化元素是从优秀传统文化中提炼形成，同样具备了和谐性特征，代表中华民族天人合一的和谐观念。在现代舞台表演舞美设计中，应用传统文化元素时同样应当关注其和谐性特征，确保实际采用的传统文化元素与舞台表演整体保持协调一致的关系，体现传统文化元素中包含的和谐性特征，为现代舞美设计增色。

3.审美性特征

在现代舞台表演的舞台美术设计方面，慢慢地融入了许多传统文化元素，为现代舞台风格的呈现增添了几分中国韵味^[2]。传统文化元素本身取自各类优秀传统文化，流传至今均有其文化性和艺术性特色，使得传统文化元素同样具备了审美性特征。既可以单独作为审美元素展现其内在魅力，也可与其他文艺形式融合，共同呈现独具中华民族独特审美意蕴的风采。在现代舞台表演的舞美设计中予以应用时，同样应当确保采用的传统文化元素包含的审美性均可得到呈现，为舞台表演的舞美设计赋予历史文化层面的审美价值。

（二）现代舞美设计的内涵

顾名思义，现代舞台表演的舞美设计即服务于现代舞台表演的美术设计，既是现代舞台表演的重要组成部分之一，也兼具艺术创作的形式和过程，在性质上属于严肃艺术，同时具备观赏性和创造性。作为一种特殊形式的美术艺术创造过程，现代舞台表演的舞美设计需要服务于现代舞台表演过程，因而需要受到相应的限制，诸如表演内容、演员等因素。与此同时，执行现代舞美设计相关人员对舞美设计的落实也会影响其实际的效果。诞生之初，现代舞美设计主要服务于舞台表演，提供布景、戏服等。而在现代舞台表演的舞美设计中，则需要同步确保美观性和功能性，营造更加统一的舞台表演环境，为受众带来接受体验更优的舞台表演。

二、现代舞美设计中常见的传统文化元素

在现代舞台表演的舞美设计中，传统文化元素的体现较为常见，诸如文化符号、民俗风俗、传统服饰、传统空间以及汉字书法等，均可为现代舞美设计赋予传统性和文化性内涵，提高舞美设计质量，推动舞台表演在整体层面实现更加理想的艺术表现力。

（一）文化符号

伴随着美术和戏剧等艺术门类的发展，我国的舞美设计逐渐趋于民族化，使得越来越多可以代表中华民族的传统文化元素逐步融入现代舞美设计中^[3]。其中，文化符号属于最为常见的传统文化元素之一，诸如水墨丹青、传统色彩风格以及图腾符号等，均可在现代舞台表演的舞美设计中体现文化性和传统性，赋予现代舞台表演以古老传统。通过应用文化符号这一传统文化元素，可以引导受众联想相关文化内涵，增强现代舞美设计的层次性，同时确保受众可以获取更多维度的舞台表演观看体验。

（二）民俗风俗

随着现代舞台表演题材逐渐丰富，现代舞台表演的舞美设计不再单独强调设计的写意性，而是逐渐开始在设计中加入源自生活的写实性元素，以便通过唤起受众的亲切感与熟悉感，带领受众更快地投入现代舞台表演的接受过程中。在此过程中，传统文化元素同样得到了一定的应用，例如代表各类民俗与风俗的生活化图案，在表现民俗风俗的过程中增强现代舞美设计的写实性，同时借此丰富舞台表演整体的文化层次性，作为补充更好地为舞台表演营造良好氛围，带动受众在主动感受中感受现代舞台表演和舞美设计中的文化内蕴。

（三）传统服饰

在文化自信树立背景下，现代舞台表演的舞台美术设计中也逐渐提升了对传统文化的应用和重视^[4]。在现代舞台表演的舞美设计中，传统服饰也属于常见的传统文化元素，诸如各类汉服和少数民族特色服饰，均是优秀传统文化的物质载体，可以为现代舞美设计中的服装设计提供思路和灵感。除去服饰本身，各类传统服饰所搭配的发饰和配饰，同样可以作为传统文化元素应用于现代舞美设计之中，作为文化性的元素丰富现代舞美设计整体的内涵。在应用这一常见传统文化元素时，应当确保所选传统服饰元素可以与舞台表演整体的风格相统一，可以通过提炼代表性元素少量运用，在应用传统服饰元素之余，预防可能为舞台表演服饰设计带来的干扰。

（四）传统空间

在现代舞台表演的舞美设计中，传统空间结构也属于常见的传统文化元素，可以为舞美设计的布景设计提供有力的支持。传统空间结构主要是指各类传统舞台表演所采用的空间结构，可以参与到布景设计当中，营造更佳的舞台表演环境。除去传统舞台表演中舞台所采用的空间结构，设计者还可以从古代建筑结构中取材，诸如有其代表性的榫卯结构和勾心斗角，应用于现代舞美设计的布景设计环节，在体现传统空间结构的过程中体现其作为传统文化元素所具备的文化底蕴，增强布景设计的历史性与文化性，进而更全面地实现其审美价值。

（五）汉字书法

作为中华民族文化的重要部分，中华传统图形艺术对现代舞台表演的舞美设计具有重要的借鉴意义^[5]。在实际的现代舞美设计中，汉字书法可以作为一种特殊形式的传统图形艺术，从传统文化元素应用的角度出发，为具体的现代舞美设计提供灵感。汉字书法发展至今形成了较多流派，诸如草书、行书、楷书等，在实际应用于现代舞台表演的舞美设计时，需要根据舞台表演内容的特征作出选择，从中选择最能衬托舞台表演环境气氛和角色人物形象的汉字书法运用，帮助演员更好地为受众呈现不同角色性格及情感。

三、传统文化元素在现代舞美设计中的应用分析

在实际地应用传统文化元素于现代舞美设计时，可以从具体的应用案例出发进行分析，根据实际的应用效果筛选出更加科学的应用思路，以便为传统文化元素在现代舞美设计中的创新应用提供科学的参考。在此过程中，主要可以从传统建筑元素赋能现代舞台重构，解构传统艺术元素符号增强设计，传统留白美术追求促成极简风格，融合传统与现代的风格创新设计等方向出发分析具体的传统文化元素应用实例，对其应用思路形成全面的认知。

（一）传统建筑元素赋能现代舞台重构

在国内的现代舞美设计中，美术观念和创作手法已经发生变化，尤其是其中的布景设计环节，更是开始从现代受众审美偏好出发，引入其他文化艺术的传统文化积淀，对传统的舞台表演舞美设计范式作出现代化的改进。诸如传统园林设计美学，可以为现代舞美设计提供崭新的思路，可以抽象化提炼并表现古典园林元素，将古典园林美学引入布景设计中，更传神地搭建舞台表演布景。在实际的应用过程中，传统建筑大多会以解构重组的形式得到应用，以重组后的崭新元素促成崭新的视觉含义，丰富舞台表演整体的艺术表现力。

（二）解构传统艺术元素符号增强设计

民间文化元素是我国传统文化中最重要的一部分，同时也具有独特的审美观念和重要特性^[6]。在传统戏曲漫长的发展过程中，一桌二椅以及门帘台帐等经典舞美设计范式逐步形成，承载着传统戏曲发展至今的文化底蕴，可以作为传统艺术元素符号，在解构后融入现代舞台表演之中，增强其舞美设计的艺术性和文化性。在解构传统艺术元素符号后，设计者大多会以现代受众愿意接受的实际艺术形式进行呈现，以当代受众熟悉的元素表现经典艺术元素符号，体现其中包含的文化内涵。

（三）传统留白美术追求促成极简风格

在传统绘画当中，对于留白的美术追求广泛见于各类绘画作品之中，同样可以作为传统文化元素加入现代舞美设计之中，迎合现代受众的审美偏好，通过极简主义风格减弱布景的视觉冲击，体现留白的美术艺术追求。在利用留白促成极简风格时，主张着重体现简约和纯粹，在现代舞美设计中做减法，在布景设计中做更多的留白，帮助受众将注意力更多地集中于演员的表演，为受众带来更具沉浸感的表演接受体验。与此同时，留白艺术追求还可以凸显表演的视觉体验，帮助受众梳理表演内容脉络，更快地投入表演接受当中。

（四）融合传统与现代的风格创新设计

在现代舞台艺术中，美术设计是十分重要的环节，而我国的舞美设计也应用了很多传统文化^[7]。舞美设计是现代舞台表演的根基，可以为舞台赋予更多的写意性与文化性，整合舞台美术和演员表演为受众带来更统一的观感。因而在实际地应用传统文化元素时，设计者应当关注现代舞台表演的现代性，在融合传统文化元素的传统性时做出更多的平衡，确保融合的风格设计同时具备文化性和创新性。例如可以以当代视角解构传统中一桌二椅的舞美设计范式，在现代舞台表演中着重体现其精神范式，确保对传统文化元素的应用可以和现代舞台表演呈现出更协调的观感。

四、结束语

综上所述，传统文化元素是中华民族优秀传统文化的象征之一，可以在各类文化艺术中体现民族性和文化性，增强文化艺术的整体表现力，同时唤起受众对中华民族文化的认同感，帮助受众在接受文化艺术的过程中获得更加优质的体验。在现代舞台表演的舞美设计中也是如此，现代舞台表演本身具备较强的民族性、文化性和艺术性，是对传统舞台表演进行传承发展形成的产物，使得传统文化元素于现代舞美设计具备较好的兼容性。在现代舞台表演中融入传统文化元素，可以大幅提高舞美设计的质量，借用传统文化元素的文化底蕴丰富舞美设计层次，推动舞台表演整体呈现出更理想的艺术表现力，同时在舞台表演中传承并发扬传统文化。而传统文化元素在现代舞美设计中应用时涉及较多方面的要素，需要切实地把握有效的应用思路，根据具体的应用实例总结经验，为之后在舞美设计中应用传统文化元素提供科学的参考。

参考文献：

[1]侯绪鹏.现代舞台美术设计中民间文化元素的应用[J].文学艺术周刊,2022,(11):81-84.

[2]龙湾.民间文化元素在现代舞台美术设计中的价值思考[J].艺术大观,2022,(23):91-93.

[3]梁妙纵.传统文化元素在晚会舞美中的体现——以北京2022年奥运会开幕式为例[J].中国广播影视,2022,(09):67-69.

[4]张丽娟,贾倩文.现代舞台美术设计中传统文化的应用[J].文化产业,2021,(09):130-131.

[5]裴敏希.现代舞美设计与传统图形艺术的结合分析[J].戏剧之家,2020,(29):176-177.

[6]叶波.民间文化元素在现代舞台美术中的设计应用研究[J].文化创新比较研究,2019,3(06):73-74.

[7]刘浦江,金巍.现代舞台美术设计中传统文化的应用探讨[J].数码世界,2019,(01):137.